Avatar: The Last Airbender oli enemmän kuin vain lasten esitys
>Television vanheneminen voi olla ehdottomasti pahin.
Lapsena tein sen viihteen suhteen. Kun kasvoin 90 -luvulla, siellä oli lukuisia esityksiä, jotka oli suunnattu minun ikäryhmälleni. Kanavat, kuten Fox ja The WB (tunnetaan nyt nimellä The CW), hallitsivat televisiota tähtikoulun jälkeisillä kokoonpanoilla, mukaan lukien Pienet Toon -seikkailut , Darkwing Duck , Chip n 'Dale Rescue Rangers , TaleSpin , Animaniat ja Hysteria - vain muutamia mainitakseni.
Nautin siitä, että minulla oli sarjakuvia katsottavaksi, kun tulin koulusta kotiin, mutta kun murrosikä (ja hormonit) alkoi, näillä esityksillä ei ollut samaa painoa kuin vuosia aiemmin. Lisäksi suurin osa suosikki sarjakuvistani peruutettiin, jotta tilaa enemmän teini-ikäisille/perheystävällisille komedioille, jotka heijastavat aikaa. Ja jatkaen sairasjaksoa, uudemmat esitykset peruttiin ja/tai korvattiin muilla esityksillä, joissa oli hieman enemmän aikuisille tarkoitettuja teemoja ja sisältöä ja jotka muuttuivat jälleen ajan myötä.
miksi toimiston joulujuhlat on luokiteltu r
Toisinaan palaan rakkaiden sarjakuvieni ääreen ja nautin niistä kuten lapsuudessani - ehkä en naura aivan yhtä kovaa kuin nauroin, kun alasin putosi hahmon päälle ja itkin ehdottomasti. skunk, joka selvästi ei ymmärtänyt ei, tarkoitti ei ei-sanallisilla vihjeillä. Sarjakuvista tuli minulle enemmän nostalginen kokonaisuus, koska minusta tuntui, etten voinut liittyä animaatiosarjaan, joka laadittiin uudentyyppisille nuorille - eli ennen kuin minut esiteltiin Avatar: Viimeinen airbender .
Tekijät: Michael Dante DiMartino ja Bryan Konietzko, hahmo seuraa 12-vuotiaan Aangin, vuosisadan jään jäätynyttä Airbenderia, matkaa, joka herää ja huomaa olevansa viimeinen lajissaan. Lisäksi Avatarina Aang on ainoa henkilö, joka voi taivuttaa (tai manipuloida) kaikkia neljää elementtiä - maa, ilma, tuli, vesi - ja hänen on käytettävä tätä kykyään palauttaakseen järjestyksen maailmaan, joka on kaatunut kaaoksen jälkeen. Aika raskasta tavaraa!
Hyppäsin päälle hahmo pian sen jälkeen, kun esitys oli poistunut ilmasta, saamassa Nickelodeonin uusinnat. Kauden 1 vesi oli esittelymme Aangille hänen löytäneensä veljen ja sisaren duo Sokan ja Kataran kautta. Kauden 2 maapallo löysi meidät tapaamaan Tophin, sokean etuoikeutetun tytön, jonka näkökyvyn puute ei mitätöinyt hänen taivutuskykyjään. Itse asiassa hän oli aikansa parhaita, ellei parhaita, Earthbendereita. Kolmannen kauden tulipalo havaitsi Aangin lopulta ottavan haltuunsa Firelord Ozain, Fire Nationin hallitsijan, joka jatkoi vuosisataista maailmanvaltauskampanjaa. Taas raskasta tavaraa.
Y-7-luokan esityksen sisältö on suunniteltu nuorelle yleisölle kulutettavaksi. Ei ole räikeää huijausta, ja on paljon koomista helpotusta. Loppujen lopuksi Aang on 12-vuotias poika, joka matkustaa teini-ikäisten ystäviensä kanssa ympäri maailmaa. On hijinkkejä, vihjauksia murrosiän sivuvaikutuksiin ja satunnaista pieruleikkiä - ja esityksen vahvuus on sen kyky kutoa koominen helpotus kaiken välille.
Mutta kansanmurhan, luokanjaon ja perheen toimintahäiriöiden teemoilla ei voi kiistää, että tämä esitys oli tarkoitettu vanhemmille ja heidän 7-vuotiailleen.
mikä on oman liigansa luokitus
Katsotaanpa tarkemmin joitakin esityksen vivahteikkaampia puolia. Aang on viimeinen lajissaan sen jälkeen, kun Tuli -kansakunta teki joukkomurhan Ilma -nomadeille, kun hän oli oppinut seuraavan Avatarin tulevan heiltä. Aang palaa entiseen kotiinsa löytääkseen kansansa jäännökset, oman mentorinsa. Tämä saa hänet menemään raivosta kärsivään Avatar-tilaan, josta Katara auttaa häntä rakastavasti. Näyttelyn jatkuessa Aangin, joka on aidosti hauskaa rakastava, on opittava olemaan päättäväinen ja tekemään vaikeita päätöksiä-esimerkiksi, ottaako hän tosiasiallisesti tulipalon hengen.
Katara käsitteli omaa tragediaansa. Hänen äitinsä uhrasi itsensä pitääkseen Kataran taivutuskyvyt salassa palokuntasotilailta, jotka metsästivät Waterbendereita. Tämä ei vain pakota häntä hyppäämään äiti -tilaan veljensä Sokan kanssa, vaan myös saa hänet tummumaan, kun hän saa tietää äitinsä murhanneen miehen henkilöllisyyden.
Prinssi Zuko, tulipallo Ozain poika, käsittelee paljon sisäistä kamppailua. Hänen isänsä muuttama ja karkottama Zukon matka, joka on Aangin matkan rinnalla, on ikääntymisen tarina, joka näkee hänen käyvän läpi paljon itsetutkiskelua. Se on suuri lunastuskaari, johon kaikki aikuiset voivat liittyä.
Esityksen aikuiset voivat ymmärtää muita puolia, kuten prinsessa Azulan polveutuminen mielisairauteen, joka johtuu vuosia kestäneestä vihasta äitiään kohtaan, joka pelkäsi häntä; Setä Irohin päätös luopua perheensä perinnöstä poikansa ennenaikaisen kuoleman jälkeen; Prinsessa Yuehin uhrautuminen kansansa puolesta huolimatta rakkauden löytämisestä Sokasta; ja kysymykseen, joka monien franchising -hahmojen on vastattava: kenen puolella olen?
117 enkelinumero
Toisin kuin aikuisten hinnat, kuten X mies tai Valtaistuinpeli , jotka ovat saaneet inspiraationsa sarjakuvasta tai eeppisestä fantasiaromaanista, hahmo ei ylpeile tällaisella lähdemateriaalilla, mutta se osuu moniin samoihin sävyihin. Kaikki kolme kokonaisuutta käsittelevät ajatusta luokkahaaroista, itsensä säilyttämisestä ja harmonian luomisesta kaaoksen maailmassa. Hahmo, on kuitenkin animoitu. Se on ilmeisesti lapsille.
hahmo herättää elämään maailman, joka on suunniteltu kahden aikuisen mieleen, joiden mielestä lapset voisivat liittyä 12-vuotiaan pojan tarinaan, mutta se on paljon enemmän. Täynnä kolmiulotteisia hahmoja, vankka juoni ja upeat grafiikat, se, että tämä esitys oli tarkoitettu lapsille, ei saisi tehdä siitä vähemmän nautittavaa aikuisille.